
雅致 Lifestyle 春夏 2026 品味生活指南
(上)
空間、氣味、風格中展開屬於春夏的感官漫遊
2026春夏生活指南以感官體驗為核心,從空間光影、自然材質、餐桌氣味到旅行節奏,重新連結日常與情緒。風格回歸柔和色調與流動輪廓,強調慢生活與感受力的甦醒,在理性與感性之間尋回理想、雅致生活的溫度與平衡
當季節從微涼轉向明亮,生活也悄悄換上更輕盈的節奏。2026 春夏不再只是追逐流行輪廓與色彩的變化,而是一場關於感受力的重新甦醒。從居家空間裡的一束自然光、餐桌上的季節氣味,到旅行途中與城市相遇的片刻風景,人們開始更在意那些能真正安放情緒與日常的生活細節。雅致 2026 春夏 Lifestyle 的風格生活,也因此回歸「生活本身」—— 強調自然材質、柔和色調、流動輪廓與富有情感的設計語言,讓時尚與生活不再只是觀看,而是能被實際感受與使用的存在。本季生活指南從風格、美學、設計與感官體驗出發,串連春夏值得關注的人事物。無論是一場能喚醒味蕾記憶的餐桌體驗、一件陪伴盛夏日常的織品單品,或是一處讓人短暫抽離城市節奏的空間,都映照著當代人對「理想生活」的想像。在快速變動的時代裡,我們渴望的不再只是嶄新,而是一種能慢慢靠近內心、重新感受世界的生活方式。讓我們跟著「LaVitaChic 雅致生活」的步伐,一起用五感開啟美好生活的感官風格漫遊!
米其林二星餐廳「渥達尼斯磨坊」空間設計延續西班牙本店百年磨坊的石牆風格,大片落地窗與室外完美連結。圖片提供/慕舍酒店
當旅行成為一場沉浸式奢華體驗
Louis Vuitton 倫敦期間限定飯店
時尚品牌 Louis Vuitton 於倫敦梅費爾區打造期間限定「Louis Vuitton Hotel」,以沉浸式空間慶祝品牌經典 Monogram 圖騰誕生 130 週年。這座結合展覽、精品、餐飲與社交體驗的快閃空間,延續路易威登對旅行文化與工藝精神的想像,將整棟建築化為一場關於時尚與生活風格的感官旅程。空間內以品牌經典包款為靈感,規劃出 Keepall Lobby、Speedy Room、Neverfull Gym 等主題場域,透過裝置藝術與沉浸式設計重新演繹旅行精神與當代奢華美學。其中 Café Alma 提供融合英倫風味的下午茶與餐點,Bar Noé 則以香檳與雞尾酒串聯巴黎優雅與倫敦夜生活氛圍,使整體體驗更貼近精品旅宿與文化展演之間的模糊邊界。這場期間限定企劃不僅展現 Louis Vuitton 從精品品牌延伸至生活風格領域的野心,也讓「旅行」不再只是移動,而成為一種關於工藝、美感與城市記憶的當代體驗。
位於倫敦梅費爾區中心地帶的 Louis Vuitton Hotel,誠邀客人探索耳目一新的期間限定體驗,一同慶祝路易威登經典 Monogram 圖案誕生 130 週年,致敬代表深厚傳統、精湛工藝和持續創新的不朽象徵。圖片提供/Louis Vuitton
倫敦 LOUIS VUITTON HOTEL 期間限定飯店
圖文提供/Louis Vuitton
當代溝通的實驗現場
台北展開跨世代對話
「FABRICA Off the Record:一個創意實驗場之後」檔案展於台北開幕,透過義大利傳奇創意中心 FABRICA 的歷史文獻、出版物與設計原作,回望其在九○年代以來對當代溝通、視覺文化與社會議題的深遠影響。展覽由曾駐村 FABRICA 的設計師毛灼然與黃若潔共同策劃,以個人檔案為線索,聚焦以社會議題為核心的《COLORS》雜誌,以及跨越二十餘年的創作實踐,呈現創意如何作為一種公共行動持續發聲。展覽亦回溯 FABRICA 位於義大利特雷維索、由安藤忠雄設計的建築空間,理解其如何成為孕育全球創意人才的思想場域,並透過短片《The Concrete Castle》特映,重現三十年間創作者社群所累積的精神與矛盾。從平面設計、影像到策展實踐,本展不僅是一次檔案整理,更是一場關於創意自由、社會責任與設計角色的跨時空對話,邀請觀者重新思考在高度分眾的當代社會中,溝通與設計所能承擔的文化意義。
FABRICA 主視覺。圖片提供/Studio Weng
FABRICA off the record:一個創意實驗場之後
|2026 年 4 月 17 日(五)– 5 月 10 日(日)
|FabCafe 1F(臺北市萬華區中華路一段76巷12號)
| 免費參觀
|週三至週五 11:00–18:00;週六、日 10:00–18:00(週一、二休)
圖文提供/Studio Weng
暢銷半世紀 約翰‧伯格百年誕辰紀念版
改變我們理解世界的眼睛
是英國文化評論家 John Berger 約翰‧伯格最具影響力的經典著作之一,透過藝術、影像與媒體文化的分析,重新探討人類「觀看」世界的方式。書中提出「觀看先於言語」的重要觀點,指出人們對世界的理解,往往早在語言形成之前便已開始,而我們的知識、信仰與社會背景,也會深深影響觀看事物的角度。
以繪畫、攝影、廣告與人體藝術為切入點,解析藝術如何被權力、階級與性別意識形態所塑造,並挑戰傳統藝術評論中被視為理所當然的觀看方式。約翰.伯格透過簡潔而犀利的文字,引導讀者重新思考:我們究竟是在觀看作品本身,還是在觀看被社會建構後的價值與慾望。
自 1972 年出版以來,《觀看的方式》持續影響藝術、設計、攝影與文化研究領域。此次百年誕辰紀念版重新問世,不僅是對伯格思想的致敬,也再次提醒當代讀者,在影像氾濫的時代,真正重要的或許不是看見更多,而是重新理解「如何觀看」。
圖文提供/麥田出版
走入夢境與現實交錯的藝術宇宙
「超現實主義:對話中的世界」
為紀念超現實主義誕生百年,臺北市立美術館推出《超現實主義:對話中的世界》特展,透過繪畫、攝影、雕塑與影像作品,重新梳理這場影響深遠的藝術運動如何跨越時代,持續挑戰人們對現實與自我的認知。展覽從法國詩人安德烈.布勒東於1924年發表《超現實主義宣言》出發,帶領觀者走進夢境、潛意識與慾望交織而成的藝術語境。從雷內.馬格利特、曼.雷等經典藝術家,到當代創作者對身分、性別與觀看權力的重新詮釋,作品呈現出真實與虛構、理性與非理性的模糊界線。展覽同時回應當代社會的焦慮與不確定性,在虛實難辨的數位時代中,重新思考人與世界的關係。透過跨世代藝術對話,《超現實主義:對話中的世界》不只是回望歷史,更是一場關於感知、慾望與內在意識的當代提問,引領觀者在夢與現實的縫隙之間,發現另一種觀看世界的可能。
影音/北美館|超現實主義:對話中的世界(預告片) Surrealism: Worlds in Dialogue (CF);封面圖/路易斯.布紐爾、薩爾瓦多.達利,《安達魯之犬》,1929,電影劇照。© Instituto de Estudios Buñuelianos / ©Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí / VG Bild-Kunst, Bonn 2026。圖片提供/臺北市立美術館
超現實主義:對話中的世界
|2026 年 4 月 25 日起至 8 月 30 日
|週一 休館;週二至週日 9:30-17:30;週六 9:30-20:30
|臺北市立美術館 地下樓D、E、F展覽室(臺北市中山區中山北路三段181號 )
「超現實主義:對話中的世界」展覽主視覺。圖片提供/臺北市立美術館
圖文提供/臺北市立美術館
全新 AI 品牌 MOVA 智慧貓砂機
打造五星級喵星艙
ECOVACS 科沃斯台灣官網推出全新旗艦洗地機器人「ECOVACS DEEBOT X12 PRO」,主打全台首款可噴清潔液水的掃拖機器人,導入「噴、溶、洗、吸」完整洗地邏輯,透過「FocusJet 靈漬噴溶系統」先軟化髒污,再搭配 32 路滾筒增壓活水洗地技術深度清潔,有效改善傳統掃拖設備「以髒拖髒」問題。新機同步升級 BLAST 颶風拔塵技術、快速補電系統、貼邊清潔與防纏繞設計,並結合 YIKO AGENT 2.0 智慧助手,可依家庭環境與使用習慣主動調整清潔模式,打造更高效率且真正解放雙手的智慧居家清潔體驗。
圖文提供/恆隆行
以高訂工藝解構氣味
揭開嗅覺敘事新篇章
比利時時尚設計品牌 Maison Margiela 於 2026 年正式發表全新「高訂香氛系列」,延續品牌一貫的解構精神,將高級訂製時裝的創作邏輯轉譯為氣味語言。系列靈感源自 Artisanal 高訂服裝工坊,從香材選擇、結構剖析到層次重組,皆如同縫製高訂服般嚴謹細膩。六款香精各自以一種情感為核心,去除多餘修飾,讓香材回歸本質,並在對比與衝突中展現明亮與深沉、柔軟與銳利並存的氣味張力,映照人類情感的複雜狀態。瓶身設計靈感取自二十世紀初的醒酒器,俐落幾何外型結合內部柔和曲線與裂痕般的立體紋理,使光線在玻璃中折射出不規則光影,象徵品牌對不完美之美的詮釋。系列亦透過影像創作,為每款香氛延伸出獨立的情感敘事,將嗅覺、視覺與情緒交織為一場流動的感官體驗,使香水成為可被收藏的當代高訂作品。
大2026年,Maison Margiela全新發表高訂香氛系列,嶄新創作篇章包含6款香精作品,將嗅覺敘事推進至更加內在且個體化的情緒經驗。圖片提供/1010
Maison Margiela Fragrances 香氛專門店
- Maison Margiela Fragrances 台北大安香氛專門店/02-2773-1178
- Maison Margiela Fragrances 台北新光三越A11香氛專門店/02-2722-1010
- Maison Margiela Fragrances 台中勤美誠品香氛專門店/04-2320-2066
圖文提供/1010
HOLA「媽媽補眠計畫」
打造夏日深層好眠
迎接母親節,HOLA 和樂家居以「媽媽補眠計畫」為主題,重新定義送禮心意,從睡眠品質出發,替忙碌的媽媽打造真正放鬆的居家時光。其中,主打商品「克萊歐蕾絲300織天絲床被組」成為今年最受矚目的療癒系寢具選擇。採用100%天絲™萊賽爾纖維製成,擁有優異的吸濕排汗與透氣特性,搭配專櫃級300織高密度織法與60支精細紡紗工藝,帶來絲滑柔順的親膚觸感,一躺下即可感受舒適涼感,特別適合台灣悶熱夏季使用。床組更結合優雅鏤空蕾絲刺繡設計,兼具質感美學與實用機能,成為兼顧品味與睡眠品質的母親節人氣禮物。除了寢具系列,HOLA同步推出智能選枕服務與日本人氣「猩猩之握」按摩器,希望從睡眠到日常紓壓,全方位照顧媽媽身心需求。活動期間也祭出多項優惠回饋,讓消費者能以更輕鬆的方式,為媽媽打造理想的舒眠生活。
圖文提供/HOLA 和樂家居
GUBI 信義專賣店正式開幕
全球首發 P3 藤編經典亮相
丹麥設計品牌 GUBI 正式進駐台北信義區,全新專賣店由丹麥總部操刀設計,以溫潤中性色調與沉浸式展示空間,打造融合經典與當代的北歐美學場域。此次開幕最大亮點,為 GUBI 攜手義大利百年藤編世家 Bonacina 1889,全球首度發表經典重生的 P3 系列藤編家具。由義大利建築師 Tito Agnoli 於1960年代設計的 P3 Lounge Chair 與 P3S Chaise Longue,以簡約幾何線條結合手工藤編工藝,展現義大利現代主義的優雅氣質與自然溫度。每件作品皆由匠人耗時手工編織完成,細膩呈現藤材獨有的紋理與生命力,並同步推出室內與戶外版本,呼應當代居家對自然感與慢生活的追求。新店亦同步展出多款春季新品,包括經典蘑菇造型的 Obello 桌燈系列,以及多款家具與燈飾作品,完整呈現 GUBI 將設計歷史與當代生活融合的品牌精神,也讓台北成為亞洲重要的設計交流新據點。
GUBI 執行長 Marie Kristine Schmidt (左一)、GUBI 亞太區代表 Cindy Shen (右一)、WOW Furniture 負責人夫婦沈俊甫、廖惠姿 (左二) 與 Bonacina 1889 全球首發 P3 系列藤編經典椅亮相台北信義專門店。圖片提供/WOW Furniture
丹麥設計品牌 GUBI 台北專賣店
GUBI 信義專賣店外觀。攝影/編輯部
圖文提供/WOW Furniture
全台首款會噴清潔液水的洗地機器人 X12 PRO
活水科技重塑智慧清潔體驗
ECOVACS 科沃斯台灣官網推出全新旗艦洗地機器人「ECOVACS DEEBOT X12 PRO」,主打全台首款可噴清潔液水的掃拖機器人,導入「噴、溶、洗、吸」完整洗地邏輯,透過「FocusJet 靈漬噴溶系統」先軟化髒污,再搭配 32 路滾筒增壓活水洗地技術深度清潔,有效改善傳統掃拖設備「以髒拖髒」問題。新機同步升級 BLAST 颶風拔塵技術、快速補電系統、貼邊清潔與防纏繞設計,並結合 YIKO AGENT 2.0 智慧助手,可依家庭環境與使用習慣主動調整清潔模式,打造更高效率且真正解放雙手的智慧居家清潔體驗。
圖文提供/科沃斯台灣
鳳小岳獻上母親節健康提案
以純淨好空氣守護媽咪日常
隨著現代人越來越重視健康與生活品質,兼具實用與健康概念的家電,成為今年母親節送禮新趨勢。恆隆行代理的瑞典空氣清淨品牌 Blueair,今年攜手品牌大使鳳小岳推薦兩大明星商品,以高效空氣淨化科技,為媽媽打造更安心舒適的居家環境。旗下 Classic Pro 系列搭載 HEPASilent™ 雙軌濾淨技術與 HINS Pure 紫藍光抑菌科技,能有效抑制濾網病菌並快速淨化大坪數空間,更獲美國哮喘與過敏基金會認證,提供全家更純淨的呼吸品質。另一款兼具美型與機能的 Blueair Signature,則以 360° 環繞氣流與強效除臭技術,打造臥室中的潔淨放鬆氛圍。母親節期間,恆隆行同步推出「買大送小」限時優惠及電商滿額折扣活動,讓消費者能以更輕鬆的方式,為媽媽送上一份長久守護健康的貼心心意。
品牌大使鳳小岳送禮首選 Blueair Classic Pro 以高效抑菌守護媽咪安心呼吸環境。圖片提供/恆隆行
圖文提供/恆隆行
《霍爾的移動城堡》原著作者作品
穿越時間裂縫展開奇幻冒險
宮崎駿動畫《霍爾的移動城堡》原著作者黛安娜.韋恩.瓊斯另一部經典奇幻小說《時空之城》,在問世近四十年後,首度推出繁體中文版。故事以二戰時期為背景,少女薇薇安在被疏散途中意外來到神祕的「時空之城」──一個不屬於任何歷史年代、專門監控與修正時間秩序的異世界。當她被誤認為能改變未來的重要人物後,也因此展開一場橫跨時間與命運的冒險旅程。作品融合奇幻、科幻與時空旅行元素,不僅充滿懸疑與想像力,也描繪孩子在未知世界中的勇氣與成長。作者細膩建構出跨越年代的未來場景,即使以今日眼光閱讀,仍充滿新鮮感與前瞻性。此次新版更特別收錄奇幻文學大師娥蘇拉.勒瑰恩導讀,重新帶領讀者感受黛安娜.韋恩.瓊斯說故事的魅力。全書以適合青少年閱讀的輕巧編排設計,讓不同年齡層讀者都能沉浸於這場充滿想像力的時空冒險。
圖文提供/好人出版
走進當代創作的自由現場
勤美術館《塗鴉之前》開展
勤美術館推出《塗鴉之前》展覽,從街頭文化與當代藝術交會的視角出發,重新探討塗鴉創作背後的時代精神與自由意識。展覽聚焦於「塗鴉尚未成形之前」的創作狀態,透過多位藝術家的繪畫、裝置與影像作品,引導觀眾看見塗鴉不只是城市牆面的視覺符號,更是一種來自生活、情緒與社會觀察的創作語言。展覽空間結合街頭元素與沉浸式場景,讓觀者彷彿走入藝術家的思考現場,感受創作從靈感萌芽到成形的過程。作品中也可見年輕世代對自我認同、城市節奏與日常感知的回應,呈現街頭藝術在當代文化中的多元樣貌。不同於傳統美術館的觀看距離,《塗鴉之前》以更自由開放的方式,打破藝術與生活之間的界線,讓觀眾在色彩、線條與空間流動中,重新理解塗鴉文化的創造力與生命力,也讓勤美術館再次成為城市藝術能量匯聚的重要場域。
走進美術館卻空無一物?勤美術館2026春季展《你缺藝術家嗎?》滿足不止當觀眾的創作慾,一起拿起畫筆「先畫再說」。圖片提供/勤美術館
台中勤美術館 台中勤美術館《你缺藝術家嗎?先「畫」再說! 》
|2026 年 3 月 20 日(五)~ 6月 28 日(日)
|週二至週日 10:00 至 18:00,週六 19:00 閉館
|勤美術館 CMP INSPIRATION(台中市西區館前路79號)
|線上售票
開展首場「藝術家面對面」工作坊,由走路草農藝團和大家在勤美術館前進行巨型水果的靜物寫生。圖片提供/勤美術館
圖文提供/勤美術館
LOEWE 全新質感蠟燭系列
以香氣與工藝打造居家儀式感
LOEWE 家居香氛系列推出「質感蠟燭系列」,以黑芝麻、伯爵茶與甜杏仁三種植物氣味為靈感,透過香氣重新描繪自然與生活之間的細膩連結。黑芝麻香氛以濃郁辛香與烘烤氣息展現溫暖層次;伯爵茶融合佛手柑、紅茶與淡雅花香,呈現優雅沉穩氛圍;甜杏仁則以辛甜果香搭配橙花尾韻,帶來柔和療癒感受。三款蠟燭皆採 280 克規格,盛裝於不同色彩的金屬釉面陶罐中,結合天然蠟質、優質棉芯與手工製程,每件作品皆展現 LOEWE 對工藝細節的講究。品牌自 2020 年推出家居香氛系列以來,持續以植物氣味與藝術設計建構獨特感官體驗,從香氛到包裝皆蘊含濃厚美學語言。更攜手英國藝術家路易斯.韋恩合作,將充滿奇想的貓咪插畫融入限定包裝,替歲末佳節增添藝術與玩心交織的香氛氛圍。
圖文提供/LOEWE 香氛
智慧生活全面進化
打造跨場域生態版圖
小米於台灣發表多項智慧新品,從個人裝置、居家設備到生活家電,全面展現其「人 × 車 × 家」智慧生態策略的深化與落實。此次新品發布不僅聚焦單一產品性能升級,而是以高度整合的系統思維,強化裝置間的連動體驗,讓科技自然融入日常生活場景。透過 AIoT 技術與自有平台,小米持續擴大智慧家庭應用版圖,讓使用者能以更直覺、簡潔的方式管理居家與個人設備。
Xiaomi Watch 5 以旗艦級 1.54 吋 AMOLED 大螢幕,打造旗艦觀看體驗。圖片提供/小米
在設計與功能層面,新品兼顧實用性與價格親和力,延續小米一貫的高 CP 值定位,同時回應現代生活對效率、安全與舒適的需求。從智慧清潔、健康管理到影音娛樂,各類產品皆可透過同一生態系統串聯運作,形塑出流暢且一致的使用體驗。小米也藉由持續引進多元新品,鞏固其在台灣智慧裝置市場的布局,進一步拉近科技與生活之間的距離,讓智慧不再只是功能升級,而是一種可被感知的生活方式轉變。
台灣搶先首發智慧家電 Xiaomi 掃拖機器人 H50 Pro,為所有家庭帶來一大福音。圖片提供/小米
圖文提供/小米
法國繪本大師克勞德.朋帝經典童心宇宙
一千隻小雞,一千種想像
《淘氣小雞》是法國國寶級繪本藝術家克勞德.朋帝最具代表性的經典之作,自出版以來深受法國小朋友喜愛,並延伸為劇場巡演作品。故事描繪一群生活在「書本之間」的小雞寶寶,他們穿梭於不同書頁世界,以天馬行空的方式回應孩子心中最真實、也最古怪的提問:關於成長、死亡、想像與快樂。每一隻小雞都擁有獨特性格,既調皮又敏感,宛如孩子內心的縮影。朋帝以充滿動態感的手繪線條,堆疊出密集卻不混亂的畫面節奏,讓閱讀成為一場視覺探險。他打破傳統敘事與閱讀方向,讓文字與圖像在跨頁中自由流動,鼓勵孩子用自己的方式理解世界。作品不迴避恐懼與困境,卻始終保留幽默與笑聲,傳達「想像力能帶來力量」的信念。《淘氣小雞》不只是故事書,更是一座讓孩子安心探索自我與世界的想像遊樂場。
圖文提供/小麥田
走進圓潤誇張的拉丁美學
波特羅圓滾藝術大展登台
聯合數位文創推出《波特羅:人體藝術大展》,帶領觀眾走入哥倫比亞藝術大師費爾南多.波特羅充滿辨識度的創作宇宙。被譽為拉丁美洲最具代表性的當代藝術家之一,波特羅以誇張飽滿的人物與物件造型聞名,透過圓潤膨脹的視覺語彙,重新詮釋人體藝術、日常場景與社會文化,也形塑出獨樹一格的「波特羅風格」。展覽集結雕塑、繪畫等多件經典作品,呈現藝術家如何在幽默、荒誕與優雅之間,探討權力、慾望、宗教與人性等主題。作品看似輕盈詼諧,卻蘊含對社會現象與歷史處境的深刻觀察,也讓觀者在觀看巨大比例與變形美學時,重新思考身體與美感的定義。此次展覽不僅是認識波特羅藝術語言的重要機會,也讓觀眾感受拉丁文化獨有的熱情與生命力,在充滿戲劇張力與色彩感的藝術空間中,體驗一場兼具幽默與哲思的人體藝術旅程。
蘇富比、佳士得等國際拍賣中的藝術大師費爾南多.波特羅(Fernando Botero)作品看似簡單的表象之下,蘊含著深厚的藝術史素養。其作被收藏於紐約 MoMA 現代藝術博物館,雕塑更成為全球首位受邀於巴黎香榭大道上展出的藝術家。圖片提供/聯合數位文創
圓潤的魔法 波特羅特展
|2026 年 6 月 19 日起至 10 月 11 日 (每日 09:00 - 18:00 (17:30 後停止入場))
|國立中正紀念堂1展廳(臺北市中正區中山南路21號)
圓潤的魔法 波特羅特展主視覺。圖片提供/聯合數位文創
圖文提供/聯合數位文創
蘋果首席設計師操刀佳士得全新拍賣桌
蘋果工藝設計重塑260年經典台座
為紀念創立260週年,佳士得邀請前蘋果首席設計師強尼・艾夫爵士(Sir Jony Ive )及其設計事務所 LoveFrom,重新打造象徵品牌核心精神的全新拍賣台,並於倫敦國王街總部正式亮相。新拍賣台延續18世紀原始設計精神,以可持續來源橡木與不鏽鋼手工製成,展現低調而精緻的現代工藝美學。強尼・艾夫表示,此次設計不只是家具創作,更是一場對歷史、功能與情感的深度探索。團隊與佳士得拍賣官密切合作,從實際操作需求到現場氛圍細節皆細膩考量,讓拍賣台同時具備權威性與舞台感。製作則由英國家具品牌 Benchmark 擔綱,木材更來自曾參與巴黎聖母院修復工程的林區,象徵工藝傳承與時間價值。這座全新拍賣台不僅代表佳士得邁向未來的重要里程碑,也體現設計如何在歷史與創新之間建立深刻連結。
圖文提供/Christie's
智
打
小米於台灣發表多項智慧新品,從個人裝置、居家設備到生活家電,全面展現其「人 × 車 × 家」智慧生態策略的深化與落實。此次新品發布不僅聚焦單一產品性能升級,而是以高度整合的系統思維,強化裝置間的連動體驗,讓科技自然融入日常生活場景。透過 AIoT 技術與自有平台,小米持續擴大智慧家庭應用版圖,讓使用者能以更直覺、簡潔的方式管理居家與個人設備。
Xiaomi Watch 5 以旗艦級 1.54 吋 AMOLED 大螢幕,打造旗艦觀看體驗。圖片提供/小米
在設計與功能層面,新品兼顧實用性與價格親和力,延續小米一貫的高 CP 值定位,同時回應現代生活對效率、安全與舒適的需求。從智慧清潔、健康管理到影音娛樂,各類產品皆可透過同一生態系統串聯運作,形塑出流暢且一致的使用體驗。小米也藉由持續引進多元新品,鞏固其在台灣智慧裝置市場的布局,進一步拉近科技與生活之間的距離,讓智慧不再只是功能升級,而是一種可被感知的生活方式轉變。
台灣搶先首發智慧家電 Xiaomi 掃拖機器人 H50 Pro,為所有家庭帶來一大福音。圖片提供/小米
圖文提供/小米
Acerpure首款智慧空調上市
打造阿里山般純淨呼吸體驗
宏碁智新旗下生活家電品牌 Acerpure 正式進軍大型家電市場,推出首款「Acerpure CHILL SAC2 PINOKI 智慧變頻冷暖空調」,主打結合空氣淨化與智慧節能科技,為居家空間帶來更健康舒適的生活體驗。新品搭載獨家專利「PINOKI 超氧嵌合離子科技」,透過正負離子交換分解異味與空氣污染物,達到抗菌、除臭、防霉等效果,並模擬森林中的負離子環境,營造如置身阿里山般的清新空氣感受。空調同時結合 UVC 紫外線淨化與呼吸孔扇葉設計,將強風轉化為柔和微風,降低冷風直吹的不適感,搭配上下雙板出風與72種送風模式,提升室內循環效率與舒適度。此外,產品採用 AI 智慧節能技術與 R32 環保冷媒,可透過 App 遠端操控,智慧學習使用習慣以降低耗能。針對台灣潮濕氣候,機體更加入防沼氣塗層與防鏽鰭片設計,提升耐用性,全面展現 Acerpure 從空氣淨化延伸至智慧居家的全新布局。
圖文提供/宏碁智新
以山海風土譜寫西班牙珍饈
渥達尼斯磨坊初夏新作登場
母親節就要與家人享用最好的餐食,位於台北 Hotel MVSA 慕舍酒店的米其林二星餐廳「Molino de Urdániz 渥達尼斯磨坊」,於2026年初夏推出全新季節菜單,由西班牙主廚 David Yárnoz 以故鄉納瓦拉的山海景色為靈感,透過發酵、煙燻與細膩醬汁工藝,打造一場融合自然風土與當代食藝的感官巡禮。從隱藏迎賓湯品《松泉》開始,以蘑菇澄清湯與松針香氣勾勒森林晨霧意象;接續《赤汐》、《浮嶼》與《麴嶺》等作品,則將海潮、島嶼與山嶺化為味覺風景,展現甜菜根、干貝、鯖魚與鹽麴鵪鶉之間的細膩層次。主菜《海韻》與《赤嶺》分別透過紅條石斑與 A5 和牛演繹大海律動與山脈地景,兼具視覺張力與深厚風味。餐末甜點《葉影》則以海苔、黑蒜味噌與米麴檸檬收尾,呈現帶有侘寂美感的靜謐餘韻。整套菜單不僅展現西班牙風土與料理哲學,也讓台北饕客得以透過味覺展開一場跨越山海的深度旅行。
Molino de Urdániz - 「花舞」以西班牙傳統杏仁冷湯為主軸,結合米醋青蘋果與椰奶慕斯,在舌尖綻放充滿生命力的酸甜清爽,杏仁冷湯也彷彿化作夏日的一隅避暑勝地。圖片提供/慕舍酒店
渥達尼斯磨坊 Molino de Urdániz
|訂位專線|02-2500-6832
|慕舍酒店 Molino de Urdaniz(台北市中山區建國北路一段61號GF)
- 套餐內容|午間限定經典套餐 NT$3,980元+10% (含8道料理),午晚間適用的主廚套餐 NT$5,980元+10% (含12道料理)
- 套餐搭酒|5杯餐酒 NT$2,280元+10%,7杯餐酒 NT$2,880元+10%,無酒精餐酒5杯NT$1,580+10%。
|線上訂位
MR. IOAN ADRIAN BENEC (左)、許誠祐 (右)。圖片提供/慕舍酒店
圖文提供/慕舍酒店
全新黑鋼沸石洗碗機升級潔淨體驗
Bosch 巨型洗碗機快閃信義區
德國家電品牌 Bosch 於台北信義商圈打造限時「巨型洗碗機體驗活動」,以全新 6 系列黑鋼色獨立式沸石洗碗機為主角,重新詮釋現代廚房的潔淨美學。新品導入「蒸汽預洗功能」,透過高溫蒸汽軟化頑強油污,再搭配 75°C 水龍捲洗淨技術與 360 度渦流沖洗,提升碗盤潔淨效率;最後結合品牌獨家 Zeolith® 沸石乾燥科技,以天然沸石吸濕放熱原理達到高效烘乾,同時兼顧節能表現,打造「蒸汽預洗、強效洗淨、沸石烘乾」三重潔淨新標準。外觀則以沉穩黑鋼色與髮絲紋設計,呼應近年深色系廚房潮流,兼具機能與質感。Bosch 也藉由互動式體驗空間,讓消費者親身感受洗淨科技如何簡化家務、提升生活品質。配合母親節檔期,品牌同步推出限時優惠與多項贈禮,讓高效智慧家電成為現代家庭打造理想生活的新選擇。
圖文提供/Bosch
一場跨越一生的創作召喚
手工、色彩與存在的交響
對導演吉勒摩・戴托羅(Guillermo del Toro)而言,《科學怪人 Frankenstein》不僅是一部電影,更是一段自童年起便深植於生命中的精神召喚。自七歲初見詹姆斯・惠爾版本的《科學怪人》起,怪物形象便成為他理解世界與自身的隱喻。戴托羅將瑪麗・雪萊原著視為探問「何謂人性」的根本之書,電影不以恐怖為核心,而是以情感、孤獨與被誤解的生命狀態為主軸,描繪創造者與被創造者之間如父與子的悲劇關係。這部作品延續他一貫對「怪物即人性鏡像」的信念,將《科學怪人》視為一則關於渴望被愛、被理解的深層寓言。
作品延續他一貫對「怪物即人性鏡像」的信念,將《科學怪人》視為一則關於渴望被愛、被理解的深層寓言。奧斯卡.伊薩克 Oscar Isaac 飾維多。圖片提供|Netflix
在製作層面,《科學怪人 Frankenstein》展現了罕見的「全工藝投入」精神。從巨大實景搭建、實體船艦、精細化妝與服裝,到刻意減少數位特效的拍攝方式,戴托羅試圖讓電影回歸一種「由人之手完成的史詩感」。影像以強烈而精準的色彩系統貫穿敘事,紅色成為記憶與創傷的象徵,冷暖色調交錯出生命、死亡與情感的張力。怪物的造型被賦予殘缺卻莊嚴的美感,既像新生嬰孩,也如歷經世界的哲人。最終,這部作品不只是對經典文本的再詮釋,而是戴托羅多年創作脈絡的匯流之作 —— 一首關於人類、孤獨與同理心的黑暗頌歌。
科學怪人 Frankenstein
影音/Netflix《科學怪人 Frankenstein》中文版預告
圖文提供/Netflix
一場跨越一生的創作召喚
手工、色彩與存在的交響
春夏從來不只是氣溫的改變,更像是一段重新整理生活的過程。當人們開始放慢步調,也更願意重新觀看那些曾被忽略的細節:晨光落進房間的角度、器物表面的溫潤質地、一道料理入口後留下的餘韻,甚至是一場旅行中偶然停留的片刻風景。這些微小卻真實的感受,逐漸構成屬於當代生活的美學輪廓。雅致 Lifestyle 春夏 2026 的生活風格,也展現出一種介於理性與感性之間的平衡。從自然感材質、低彩度色系,到強調舒適與情緒連結的設計趨勢,人們開始重新思考「擁有」與「感受」之間的關係。 或許真正動人的生活,不在於不斷追逐新的事物,而是在有限的日常裡,仍願意為自己保留感受季節、感受美、感受世界的能力。當春夏的光影再次落下,我們也在每一次呼吸與移動之中,慢慢靠近理想生活最自然的模樣。
作品延續他一貫對「怪物即人性鏡像」的信念,將《科學怪人》視為一則關於渴望被愛、被理解的深層寓言。奧斯卡.伊薩克 Oscar Isaac 飾維多。圖片提供|Netflix
在製作層面,《科學怪人 Frankenstein》展現了罕見的「全工藝投入」精神。從巨大實景搭建、實體船艦、精細化妝與服裝,到刻意減少數位特效的拍攝方式,戴托羅試圖讓電影回歸一種「由人之手完成的史詩感」。影像以強烈而精準的色彩系統貫穿敘事,紅色成為記憶與創傷的象徵,冷暖色調交錯出生命、死亡與情感的張力。怪物的造型被賦予殘缺卻莊嚴的美感,既像新生嬰孩,也如歷經世界的哲人。最終,這部作品不只是對經典文本的再詮釋,而是戴托羅多年創作脈絡的匯流之作 —— 一首關於人類、孤獨與同理心的黑暗頌歌。
科學怪人 Frankenstein
影音/Netflix《科學怪人 Frankenstein》中文版預告
圖文提供/Netflix



























