百年迴響．光華再現！從巴黎到世界的啟程 —— 路易威登 Art Deco 裝飾藝術展

路易威登於巴黎推出「Art Deco 裝飾藝術展」，以沉浸式策展重現 1925 年國際裝飾藝術 Art Deco 盛會百年榮光。從家族傳承到旅行之美，展出逾三百件典藏，凝結品牌工藝、時尚與現代美學，向 Art Deco 時代與創辦人家族的藝術願景致敬

1925 年的巴黎，國際裝飾藝術與現代工業博覽會為世界揭開了 Art Deco 的華麗篇章。為慶祝博覽會 100 週年，路易威登將這段光耀歲月化為展覽，將於 2025 年 9 月 26 日在位於巴黎第一區的 LV Dream 空間盛大舉辦「路易威登裝飾藝術展 Louis Vuitton Art Deco Exhibition」，就在同為LVMH集團的莎瑪麗丹百貨對面。這場展覽不僅是一場時光之旅，更是品牌精神的延續 —— 從 1854 年創立至今近 170 餘年歷史，勇於革新的基因始終流淌於每件旅行箱、每個細節之中。將於 2025 年 9 月 26 日在位於巴黎第一區的 LV Dream 舉辦免費展覽「路易威登裝飾藝術」。在這次身臨其境的參觀中，皮革、帆布和幾何線條在八個主題展廳和 300 多件前所未見的文物和檔案庫珍稀物件中交匯！

家族的起點

加斯頓的美學火種

首先，踏入《家族傳承》展廳，觀眾可窺見品牌第三代繼承人加斯頓-路易威登的藝術世界。Asnières 的家族工坊與大宅中，藝術品與旅行工藝交織，他自幼耳濡目染，孕育出對美的敏銳直覺。加斯頓不僅是傳統的守護者，更是新時代的開拓者，他將視野投向應用藝術，開啟與設計師與工藝家們的深度合作，為品牌注入裝飾藝術的現代語彙。

此外，展覽的第二章《1925：路易威登的神聖時刻》重現當年博覽會的盛景。第九類展區中，路易威登以皮具與旅行箱成為矚目焦點。老照片與立體模型帶領觀眾穿越時空，感受那一刻的工藝盛典——那是屬於路易威登的巔峰舞台，也是 Art Deco 美學的最佳詮釋。

1925 年的巴黎榮光

裝飾藝術的幾何宣言

另一方面，在《裝飾藝術宣言》展廳裡，幾何線條、金屬光澤與柔韌皮革交織成獨特風景。從汽車行李箱到晚宴包，從衣櫥箱到小型皮件，每一件作品皆是20年代的現代宣言。這些設計既是實用器物，也是充滿未來感的藝術品，映照著爵士時代的摩登節奏。

優雅日常的華麗之美

光影雕塑的櫥窗劇場

然而《路易威登的優雅與美麗》展廳則揭示日常生活如何昇華為藝術。為法國歌劇女伶瑪爾特·謝納爾打造的梳妝箱、鑲飾象牙的Milano系列，皆是工藝與想像的結晶。那是一種從容的優雅，與 Jeanne Lanvin、Paul Poiret 等時尚先驅相互呼應，構築屬於20年代的浪漫景致。巴黎大道上的旗艦店櫥窗，是加斯頓的實驗舞台。《櫥窗藝術》展廳重現他對燈光、空間與戲劇效果的掌握，使展示成為一場視覺盛宴。Champs-Élysées包款在柔軟皮革與帆布間閃爍光彩，如同 Art Deco 建築的光影雕塑，將品牌精神投射於城市街景。

色彩與材質的永恆靈感

旅行的終章：美的延續

接著來到《色彩、形塑與材質》展間，以鮮明線條與奢華材質述說裝飾藝術的語言。這些元素至今仍影響著路易威登的設計哲學，也啟發後世設計師在跨越世紀的對話中，尋找屬於當下的現代優雅。最終來到《旅行之美》展廳，以豪華列車與跨洋郵輪的風華，呼應路易威登對「旅行藝術」的永恆信仰。1920 年代的典藏作品，與 Nicolas Ghesquière 的紐約裝飾藝術靈感系列、Pharrell William 與 Marc Jacobs 的創作相互對話，讓爵士時代的活力延續至當代。

展後舌尖上的裝飾藝術

甜點與記憶：味蕾的餘韻

最後走出展場，來到 LV 旗下著名的星級甜點大師 Maxime Frédéric 的咖啡館與巧克力坊以法式甜點與精緻巧克力延伸 Art Deco 的美感體驗。味蕾在可可與咖啡間流轉，如同展覽的尾韻，留下悠長的巴黎印象。總之，這場展覽是一封跨越百年對於藝術、時尚與設計的一封情書，將巴黎 1925 的光輝與現代工藝交織，讓觀者在時空迴廊中，重溫 Art Deco 的華麗脈動，也見證路易威登品牌對於「旅行的藝術」永無止盡的渴望與追尋。